Categorii
news-ro

Câștigătorii concursului Design Urban, din cadrul Romanian Creative Week 2022

Romanian Creative Week, eveniment desfășurat la Iași în perioada 20 – 30 mai, anunță lucrările care vor fi finanțate în cadrul call for projects Design Urban.

Timp de două luni, concurenții, proveniți din rândul studenților la Arhitectură, Arte sau Design, dar și tineri arhitecți și designeri, s-au întrecut în idei creative. Tema concursului: revitalizarea arhitecturală a promenadei râului Bahlui, din Iași, prin designul unor bănci comunitare.

Cei 7 câștigători sunt:

  • Petru Truică, cu lucrarea Lopata
  • Alexandru Arama, cu lucrarea Banca
  • Nadejda Cîșlaru, cu lucrarea Puzzle
  • Marta Cristha Bacalu, cu lucrarea LumiON
  • Bianca Orbocea
  • Alina Roxana Maria Bărbulescu
  • Corneliu Gabriel Calcan

Lucrările desemnate câștigătoare sunt premiate cu acoperirea completă a costurilor de producție a acestora, în limita a 750 de euro per proiect.

Competiția a fost organizată de Federația Patronatelor din Industriile Creative, Primăria Municipiului Iași și Palas Iași, în co-organizare cu Asociația Culturală ProEvent – SHARE Architects, Ordinul Arhitecților din România Filiala Iași.

Amănunte despre call for projects Design Urban: 2022.romaniancreativeweek.ro/call-for-projects/project-urban-design

Felicitări, câștigătorilor, și mult succes în realizarea lucrărilor!

Categorii
news-ro

Brushes and Dust, provocare artistică de proporții la Romanian Creative Week

Romanian Creative Week (RCW), cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, anunță una dintre expozițiile-etalon ale celei de-a doua ediții, programată la Iași în perioada 20 – 30 mai 2022. Brushes and Dust va oferi publicului un univers complex, lucrările celor nouă artiști participanți fiind din domenii precum arte vizuale, pictură, sculptură, new media, pictură murală. Curatoriată de Maria Bilaşevschi, expoziția va fi găzduită de Palatul Culturii din Iași.

„Indiferent de stil, de tehnică, de crez, de programul urmărit de către artişti, acest eveniment complex depăşeşte cadrul adesea obtuz al expozițiilor care doar etalează produsele unei şcoli, accentuând caracterul inedit, pe alocuri cosmopolit sau, dimpotrivă, care-şi dezvăluie rădăcinile profund locale din care unele lucrări ȋşi trag seva. Pentru consumatorul de artă avizat, dar şi pentru vizitatorul curios, această expoziția este o incursiune ȋn peisajul creatorilor de artă din Iaşi”, arată organizatorii.

Cei nouă artiști care vor fi prezenți la expoziția Brushes and Dust:

Felix Aftene, artist cu o activitate susținută pe scena națională și internațională a artei contemporane. Practica sa este extinsă pe varii medii – pictură, sculptură, pictură murală, noile media.

Vladlen Babcineţchi, artist a cărui sculptură depășește simbolistica, cuprinde lecția bizantină, suprapusă antichității grecești, filtrată prin sentimentul ființei care își trage seva din tărâmurile acestei țări.

Gabriel Caloian este artistul care, prin nenumărate intervenţii în expoziţii colective, te învăţă să îl reperezi cu uşurinţă în raport cu întregul tematic, prin lucida amprentă pe care o trasează în raport cu experienţele contemporane ale speciei.

Claudiu Ciobanu face parte din tânăra generație de artiști ieșeni ce reconsolidează și resemnifică pictura contemporană.

Marinela Ciobanu, pictoriță ale cărei lucrări sunt prezente în colecții particulare din țară și din străinătate, a obținut multiple premii la saloanele de artă vizuală din România.

Adrian Crîșmaru a participat cu picturile sale la numeroase expoziții, simpozioane, tabere naționale și internaționale.

Rodica Crîșmaru, pictoriță din Chișinău stabilită în Iași, este o prezență activă în viața artistică locală, dar și națională. A obținut numeroase premii, cel mai recent fiind Premiul pentru Pictură „Artis” (2020), acordat de UAPR Filiala Iași.

Valentina Druțu, artist vizual, desfășoară o susținută activitate pe scena națională și internațională a artelor plastice. Are o activitate bogată, în special în domeniul picturii și în cel al design-ului de interior.

Sorin Pătrășcanu, absolvent al Facultății de Arte Vizuale și Design din Iași, specializarea Sculptură, explorează noi expresivități tehnice, având ca inspirație spontaneitatea artei infantile, pe care o transpune într-un context conceptual modern.

Detalii despre expoziția Brushes and Dust: https://2022.romaniancreativeweek.ro/sections/arts-crafts/brushes-dust

Despre Romanian Creative Week

Aflat la cea de-a doua ediție, Romanian Creative Week este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC) – singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul Industriilor Creative din România. Înființată la Iași, în 2011, FEPIC a organizat până în prezent peste 50 de acțiuni de promovare națională și internațională a industriilor creative românești. Parteneri în organizarea acestui amplu eveniment din capitala Moldovei sunt: Palas, Primăria Municipiului Iași și Complexul Muzeal Național Moldova Iași.

Amănunte despre RCW, pe 2022.romaniancreativeweek.ro pe paginile noastre de Facebook, Instagram, și pe canalul nostru de YouTube.

Echipa Romanian Creative Week
presa@2022.romaniancreativeweek.ro
Categorii
media-ro

RCW, anunță, în premieră, un proiect inedit semnat de artistul vizual Ion Barbu și curatoriat de Dana Lungu

Categorii
media-ro

Heritage RE:CODED – „expoziția viitorului”

Categorii
media-ro

Expoziția Ion Barbu, una dintre componentele amplului proiect de la RCW22

Categorii
news-ro

Heritage RE:CODED – „expoziția viitorului”, la Romanian Creative Week

Heritage RE:CODED, una dintre cele mai mari surprize pregătite de organizatorii Romanian Creative Week (RCW) pentru ediția din acest an de la Iași, programată în perioada 20 – 30 mai, propune publicului o experiență audio-video inedită, realizată de studioului de design multidiciplinar Foræva, fondat de designerul vestimentar Lana Dumitru și de arhitectul Vlad Țenu. Expoziția va fi găzduită de Galeria Tonitza, din Iași.

Evenimentul este o incursiune în explorările digitale și în procesele de design din culisele creării celebrei rochii din cristale Swarovski purtate pe scenă de către Björk, dar și prezentarea, în premieră, a unor ținute virtuale, a unor experimente în „machine learning” și tapiserii generate de AI (Inteligența Artificială). Expoziția va prezenta, totodată, și materializarea acestor ample lucrări artistice, prin tehnologii noi, materiale și procese digitale automatizate, precum printarea 3D.

O reflecție asupra moștenirii culturale lăsată generațiilor viitoare, Heritage RE:CODED este o celebrare a diversității și a patrimoniului etnografic, prin decodificarea și reinventarea motivelor grafice vechi de secole, cu ajutorului tehnologiei avansate.

Fuziunea dintre arhitectură și modă este potențată, prin FORÆVA, de interesele comune ale designerului vestimentar Lana Dumitru și ale arhitectului Vlad Țenu. Acestea vin din sfera exprimării artistice, prin concepte noi de avangardă, inspirate de natură, de tradiție și meșteșuguri, de algoritmi și tehnologie.

Abordarea inovativă a procesului de design combină o gamă largă de talente din diferite arii de expertiză: design vestimentar, cel de bijuterii, design de produs și arhitectură, adesea materializată în lucrări de artă și colecții apărute în urma unor proiecte de cercetare sau a colaborărilor cu branduri.

Colaborarea de succes cu Swarovski consolidează etosul și misiunea de a reinventa conceptul de meșteșug digital, de a împinge limitele imaginației și percepției asupra a ceea ce înseamnă viitorul tradiției. Rochia premiată din cristale Swarovski a fost purtată pe scenă de către Björk în cadrul turneului Utopia și este expusă în prezent în muzeul Swarovski Crystal Worlds, din Austria.

Detalii despre expoziția Heritage RE:CODED pot fi găsite aici: 2022.romaniancreativeweek.ro/sections/arts-crafts/heritage-recoded

Despre Romanian Creative Week

Aflat la cea de-a doua ediție, Romanian Creative Week este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC) – singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul Industriilor Creative din România. Înființată la Iași, în 2011, FEPIC a organizat până în prezent peste 50 de acțiuni de promovare națională și internațională a industriilor creative românești. Parteneri în organizarea acestui amplu eveniment din capitala Moldovei sunt: Palas, Primăria Municipiului Iași și Complexul Muzeal Național Moldova Iași.

Amănunte despre RCW, pe 2022.romaniancreativeweek.ro pe paginile noastre de Facebook, Instagram, și pe canalul nostru de YouTube.

Echipa Romanian Creative Week
presa@2022.romaniancreativeweek.ro
Categorii
media-ro

A doua ediție a RCW vine cu proiectul artistic care va revoluționa arta la Iași

Categorii
media-ro

Ion Barbu – proiectul artistic care va revoluționa arta, la cea de-a doua ediție a RCW

Categorii
news-ro

Ion Barbu – proiectul artistic care va revoluționa arta

Romanian Creative Week (RCW), cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, care va avea loc la Iași în perioada 20 – 30 mai 2022, anunță, în premieră, un proiect inedit semnat de artistul vizual Ion Barbu și curatoriat de Dana Lungu.

Expoziția Ion Barbu, una dintre componentele amplului proiect de la RCW22, va fi găzduită de ArtEast Gallery, din Iași. Realizat special pentru cea de-a doua ediție a Romanian Creative Week, expoziția propune o serie de mici instalații petro-poetice. Rebusul, puzzle-ul, caroiajul, timbrele, logourile sau harta sunt, pentru artist, tot atâtea motive pe care se poate urzi un vers.

Supranumit „Îmblânzitorul de pietricele”, artistul vizual Ion Barbu este membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România. A participat la peste 400 de expoziții naționale și internaționale, unde a fost distins cu peste 50 de premii. Jumătate dintre acestea i-au fost acordate la evenimente organizate peste hotare, în țări precum: Italia, Franța, Belgia, Turcia, Serbia, Elveția, Brazilia, Japonia.

A fost decorat cu Ordinul Național „Steaua României” în Grad de Cavaler, „pentru realizări artistice remarcabile și pentru promovarea culturii române”. Ion Barbu s-a remarcat, inițial, drept caricaturist, fiind considerat cel mai important autor contemporan român în acest domeniu. În ultimele două decenii, activitatea lui a cuprins tot mai multe domenii ale artelor vizuale, remarcându-se prin lucrări murale urbane, instalații artistice, street-art, colaje, intervenții pe fotografie, intervenții pe obiecte vechi, ready-made-uri, happening-uri. 

Urban Installation, cel de-al doilea eveniment din cadrul acestui proiect artistic inedit, care îmbină piatra cu poezia, este semnat de Ion Barbu și de Sebastian Comănescu, fiind găzduit de parcul de pe esplanada din fața Teatrului Luceafarul din Iași.

Sebastian Comănescu, artist new media și designer, este absolvent al Universității de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” din București. După experiențe profesionale acumulate ca designer în România, dar și în Marea Britanie, precum și după colaborări cu designeri din Polonia și Olanda, Sebastian Comănescu își fondează propriul studio, în 2020. „Rețeta” sa de lucru constă în preluarea, analiza și simularea de forme și fenomene naturale care, mai apoi, sunt traduse în design-uri informate pe baza unui proces de lucru computațional, folosind metode de fabricație digitală. Lucrările sale au fost prezentate la: Galeria Galateca, Galeria Creart, NOVA Festival, Ars Electronica, Binar, Romanian Creative Week (2021), Romanian Design Week (2021), BIOS, Amural, Street Delivery.

Despre Romanian Creative Week

Aflat la cea de-a doua ediție, Romanian Creative Week este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC) – singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul Industriilor Creative din România. Înființată la Iași, în 2011, FEPIC a organizat până în prezent peste 50 de acțiuni de promovare națională și internațională a industriilor creative românești. Parteneri în organizarea acestui amplu eveniment din capitala Moldovei sunt: Palas, Primăria Municipiului Iași și Complexul Muzeal Național Moldova Iași.

Amănunte despre RCW, pe 2022.romaniancreativeweek.ro pe paginile noastre de Facebook, Instagram, și pe canalul nostru de YouTube.

Echipa Romanian Creative Week
presa@2022.romaniancreativeweek.ro
Categorii
news-ro

Maelstrom și SinCronia, expozițiile-spectacol de la Romanian Creative Week

Romanian Creative Week (RCW), cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, dezvăluie două mari surprize pregătite pentru ediția din acest an, programată la Iași în perioada 20 – 30 mai 2022. Expozițiile Maelstrom și SinCronia vor încânta publicul cu lucrările inedite a zeci de artiști români și internaționali.

Găzduită de curtea interioară a Palatului Culturii, Maelstrom, expoziția semnată de artista Ioana Olăhuț, surprinde printr-o instalație care te va inspira la meditație. Lucrarea este construită speculând desenul geometric al unui singur element central – un copac a cărui substanță lemnoasă ia forma unei suite de paralelipipede combinate. Deși sortit descompunerii, el continuă să crească, datorită impulsului vital inițial.

SinCronia, care va putea fi admirată la parterul Băii Turcești, va aduce la Iași lucrările a 25 de artiști, ideea expoziției dezvoltându-se în jurul conceptului de sincronicitate în societatea românească. Sincronicitatea, cel puțin în cazul spațiului românesc, s-a transformat într-un deziderat de apartenență la un anumit spațiu cultural. Mai ales în acest context geopolitic, unde Iașul devine orașul-fanion între plăcile tectonice Est-Vest, SinCronia  își propune să fie un manifest pentru Libertate, pentru libertatea și diversitatea totală a formelor de expresie”, arată Marian Pălie, curatorul expoziției.

Lucrările care vor fi expuse în cadrul expoziției SinCronia aparțin artiștilor:

Laurian Bardos, artist vizual din București, care leagă forma spațială (geometrică) de forma temporală (sunet).

Emma Bădulescu – Gwen, artistă care experimentează diferite moduri plastice, de la pictură la instalații și de la ceramică la sculptură, folosind un limbaj sângeros, adaptat perfect stilului ei de lucru.

Mihaela Cherciu, artistă din București cu un portofoliu care cuprinde lucrări de pictură abstractă realizate în tehnică mixtă.

Ana Chiorean, artistă din București ale cărei lucrări provin din zona experimentării, a expresionismului abstract în artă, a artei informale și a instalației, rămânând în același timp atrase de zona picturii arhaice de șevalet.

Tudor Ciurescu, artist vizual născut în Craiova și stabilit în Elveția, cu interes pentru diferite narațiuni, precum: istoria artei, economia, futurismul și sociologia digitală.

Iulian Cristea, artist din București atras de peisajele obișnuite cu sculpturi, instalații și desene pe structuri anatomice si geometrice prezentate într-o grupare difuză.

Arantxa Etcheverria, artistă din Franța stabilită în București, care a studiat artele vizuale. Lucrările sale fac parte din colecția Muzeului Național de Artă Contemporană și din cea a Muzeului de Artă Recentă, din București.

Cosmin Florea, artist ceramist din București cu experiență în scenografie și modă. Inspirația lui vine din reconectarea la frumusețea satelor transilvănene.

Laszlo Forray, artist vizual care abordează teme legate de interacțiunea omului cu sinele și cu cei din jur, cu ce rămâne în urma alegerilor și deciziilor semnificative pe care le ia.

Andrei Mihai Grosu, designer grafic din București ale cărui lucrări se concentrează pe explorări digitale, combinând designul și tehnologiile imersive.

Nona Inescu, artistă care trăiește și lucrează în Berlin și în București, a cărei practică artistică cuprinde fotografii, obiecte, instalații și lucrări video.

Adelina Ivan, artistă care lucrează cu diverse medii, de la video la instalații textile și desen. A studiat la Universitatea de Arte din București și a expus, între altele, la Litost Gallery Praga și la Musée de la Chasse et de la Nature Paris.

Albert Kaan, artist din București care are o gamă largă de interese în ceea ce privește diferitele medii de exprimare, precum domeniul sculpturii, land art-ului și scenografia.

Sorin Lupu, artist multidisciplinar din Râmnicu Vâlcea, absolvent al Facultății de Arte Plastice din București. Lucrează cu mediul artei digitale de peste 20 de ani.

Dani Macovei, artist român stabilit în Londra, specializat în artă digitală 3D. Este fondatorul Posthuman, studio creativ din Marea Britanie.

Iulian Nan, artist din București a cărui activitate fotografică cuprinde un registru amplu de expresii artistice, oscilând între fotografia de modă, campanii comerciale și proiecte fotografice care explorează ideea de turist-artist.

Vlad Nancă, artist din București, absolvent al Departamentului de Fotografie și Imagine în Mișcare din cadrul Universității Naționale de Arte București.

Radu Pandele, care a studiat Arta Plastică în Arad, București, Cluj și Grenoble. Practică pictura în ulei, street art-ul, ceramica și arta digitală.

Mihai Plătică, artist din Cluj pentru care fotografia și arta în sine sunt o formă de observare care se întâmplă să fie o metodă importantă nu doar pentru artă, ci și pentru științele naturii.

Emilian Pospaii, artist din București a cărui practică cuprinde poezia, editarea cărților cu grafică proprie, ilustrațiile în tuș, ceramica și tapiseriile, în timp ce instalațiile sale sunt compuse atât din lucrări originale, cât și din obiecte reevaluate.

Anamaria Pravicencu, artistă din București, a studiat sculptura și arta sonoră la Paris. Fondatoare a platformei de podcast Semi Silent, produce la comandă piese de artă sonoră și artă radio pentru numeroși artiști, dar și pentru ea însăși.

Alexa Sirbu, artistă româncă stabilită la Londra ale cărei lucrări variază de la cele artistice dedicate până la campanii comerciale, filme și instalații video. A colaborat cu House of Culture Stockholm și cu London Symphony Orchestra.

Ștefan Tănase, artist multidisciplinar din București. Co-fondator al Galeriei GoodBuy, acesta studiază Arte Plastice în Elveția, unde caută să descompună, să scaneze și să livreze diferite dinamici energetice.

Vlad Țenu, arhitect româno-britanic stabilit la Londra. Abordarea transdisciplinară a lui Vlad în ceea ce privește designul și fabricarea se referă la reinventarea meșteșugului digital în crearea de design-uri ambițioase.

Yvat, artist de muzică electronică și designer de sunet cu peste 15 ani de experiență. Este cunoscut în domeniul electronicii experimentale, pentru colaborarea sa cu case de discuri precum Detroit Underground, Boltfish, U-Cover sau Cactus Island.

Despre Romanian Creative Week

Aflat la cea de-a doua ediție, Romanian Creative Week este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC) – singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul Industriilor Creative din România. Înființată la Iași, în 2011, FEPIC a organizat până în prezent peste 50 de acțiuni de promovare națională și internațională a industriilor creative românești. Parteneri în organizarea acestui amplu eveniment din capitala Moldovei sunt: Palas, Primăria Municipiului Iași și Complexul Muzeal Național Moldova Iași.

Amănunte despre RCW, pe 2022.romaniancreativeweek.ro pe paginile noastre de Facebook, Instagram, și pe canalul nostru de YouTube.

Echipa Romanian Creative Week
presa@2022.romaniancreativeweek.ro